【電影】春宵苦短，少女前進吧

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改編自森見登美彥的同名小說，湯淺政明導演的《春宵苦短，少女前進吧》是一部想像力爆棚的動畫電影，以好奇心旺盛的黑髮少女為主軸，經歷了一個奇妙瘋狂又浪漫的夜晚。

雖然劇情不是重點啦，但以下會涉及，請斟酌觀看。附上預告片。



首先談談湯淺政明。從《心靈遊戲》被最後鯨魚肚子裡奔跑的片段震撼到後，我就已經記住這個名字了；《四疊半神話大系》時，機關槍的語速、天馬行空的劇情都深獲我愛，如今，《春宵苦短，少女前進吧》也沒有讓我失望。相較於其他知名的動畫導演，他的路線「豪放」許多且變化莫測，幽默之餘還是一盤盤視覺上的佳餚。

前面說的放飛想像力真的一點不誇張，各種巧思層層堆疊，像是少女的手錶走的慢，老人的手錶走到飛（笑），於是當我們看到李白時鐘飛快的旋轉，帶來的壓迫感馬上變得很強烈。還有許許多多綻放的花、辣到會產生幻覺的火鍋、感冒造成的龍捲風，每一樣都帶著古靈精怪的趣味。

看過《四疊半》再看《春宵苦短》，裡頭很多地方肯定會讓你會心一笑，很多角色和概念有重疊的部分，像是碎碎念的趕火車語速，還有可愛「小牛仔」的變態行為等等。想了想，連男女主角都長得挺像的。

p.s. 牛仔就是男人跨下喜歡衝來衝去的那位小傢伙。

有沒有很眼熟？

不過比起《四疊半》最後深沈的結論，《春宵苦短》倒是青春洋溢的多，且為了把所有故事塞進一個晚上，導致節奏相當緊湊。不過配上講到哪演到哪的畫面支援、爭先恐後的大色塊，完全是我的菜啊！說真的，我認為動畫片比起一般電影最大的武器，便是現實與虛擬場景的轉換與融合，所以把無限腦洞想像力呈現出來的《春宵苦短》，實在是個不可多得的好動畫片。



最後想說一句，看完這部電影真的會很想來杯「電氣白蘭」或「雞蛋酒」，不知道誰有食譜？




延伸閱讀：
所有未擇之路：四疊半神話大系
揮舞著嘻哈的刀《混沌武士》
《我的事說來話長》我什麼時候演了一部日劇

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【美劇推薦】《Get Shorty 黑道好萊塢》第一季

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【電影推薦】跟著《少年手指虎》來場爆笑的龐克巡迴吧！

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【英劇推薦】《Fleabag 倫敦生活》新穎、諷刺又令人心碎

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《Fleabag》，一部六集的電視喜劇，由Phoebe Waller-Bridge自編自演，劇本改編自她自己2013年寫的同名獨角舞台劇。 前陣子看了同樣厭世感十足的《The End of the Fxxxing World》，劇情起伏大轉折多，畫面與音樂都美的驚人，而《Fleabag》雖完全沒有以上那些，卻帶給我最深刻真實的感受，還有一整天的魂不守舍。 主角的名字便是Fleabag，睡袋、邋遢、廉價旅館的意思，從劇名便開始不在乎的自嘲，到劇中自然只有更加猛烈，故事環繞著她與周遭那少數幾個還算親近的人，不靠劇情、情結推動，完全沒什麼重大的事，就這麼左吐槽右黃腔的，生活似乎和我們一樣，還過得去。 身為舞台劇改編的作品，《Fleabag》保留了與觀眾互動的優勢，卻又不拘泥於「時間空間地點」一致性的劇場教條；和觀眾對話本身也造就許多笑料，像對著鏡頭信誓旦旦準備開口借錢，下一秒又退縮的「I can't I can't」，除此之外，劇中許多閃回片段的應用，利用了鏡頭與剪接，改編的成功度是更上層樓。 主角在前幾集趾高氣揚，人生不過一場遊戲般的豁達，偶爾甚至對觀眾炫耀一把，從故事裡灑脫到螢幕外，對她來說，我們並不是她吐苦水的對象，也不是聆聽告解的神父，我們只能從少數回憶片段和她深呼吸的瞬間，一窺那壓在她肩上，無比巨大的愧疚，也因此「I just wanna cry all the time」這平凡的句子力道卻如此之重，畢竟我們一路跟著她不在乎到這裡，才意識到用幽默掩蓋住悲傷是多麼自欺欺人。 至於貸款先生，是Phoebe Waller-Bridge一個溫馨的小安排，她曾在訪問時提到，一個和主角身分、生活徹底毫無相干，在開頭看似微不足道的過客，卻因有著相同的傷痕而產生連結，在彼此生命停滯時輕推一把，也是人與人之間碰撞的其中一種形式。 很奇妙，卻無比真實啊，放眼回望我們生命中的那些貴人又何嘗不是如此呢。 比起孤獨，《Fleabag》讓我感受到更多的是關於愛與被愛，關於原諒，會因為別人「想要她的身體」而興奮，可見她也是個需要被需要的人哪，所以亂提分手來掩飾對安全感的依賴，所以捉弄爸爸姊姊想不被識破自己的愛，所以從不露出悲天憫人的模樣，所以不去談論有關悲劇的一切。 許多舉動雖然誇大，但都能夠切身體會，因為犯錯過，因為太在乎過，當殘
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【美劇推薦】論男人的嘴砲與友情《好萊塢教父 》

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別再說男人只有一張嘴了，男人還有會害尿尿變成摩斯密碼的攝護腺。 Netflix的《The Kominsky Method 好萊塢教父》出自情境喜劇大師Chuck Lorre（生活大爆炸、極品辣媽）之手，顯然，比起他往常經手的情境喜劇，Chuck Lorre這次有些不一樣的話要說。 生老病死的人生路程中，來到最後倒數階段的人們，會遇到什麼問題，會有什麼樣的煩惱，又為了什麼而活著？由Alan Arkin飾演的主角之一Norman，便問出了這樣一個問題：「錢不重要了，性不重要了，我到底為什麼還要在這裡？」 另一位主角，由Michael Douglas飾演的Sandy，一個離婚了好幾次，被好萊塢遺忘，開了一間不慍不火的工作室教課的老演員，也這麼說：「我們都是一艘正緩緩沈沒的船上的乘客。」 Sandy和Norman每次見面都互相諷刺、彼此嘲笑，卻也總在最重要的時刻伸出援手，拉對方一把，完美演繹了男人，尤其是尊嚴至上，臉皮第一的老男人間的友誼。心裡百般依賴，但嘴上不能輸啊！ 空口無憑，舉個臉皮的例子。 去醫院檢查攝護腺問題的Sandy。 另外，印象很深的一段，是Sandy陪Norman送女兒去戒毒所的路上，各種刺激他們父女，還假裝和自己女兒開心的講電話，那副開心建立在對方無奈上的模樣，沒話說，這就是男人的友情。 就這樣，在他們詼諧的毒舌來往之間，我們一路陪他們經歷老年的各種問題，徘徊在醫院、喪禮、攝護腺、戒毒中心，什麼狗屁都無法避免。坐擁一生的智慧，還是敵不過身體像鐵達尼號的事實。 喜劇的外衣，溫暖的內心，沒辦法把你感動到哭，但無奈的、苦笑著面對接踵而來的問題，咬個牙還是得吞下去的人生，和你我那麼相似。 我喜歡《好萊塢教父》，不只是因為那些幽默的金句，不只是因為兩個骨灰級戲精的互飆，更吸引我的，是在Sandy和Norman對彼此徹底真誠和敞開心門之餘，看到男人間最難得可貴的嘴砲，與難以定義的友誼。 延伸閱讀： 【歐美劇推薦】2019上半年最愛的5部歐美劇 【英劇推薦】《State of the Union 婚姻危機》 【美劇推薦】《俄羅斯娃娃：派對迴旋》
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【英劇推薦】《State of the Union 婚姻危機》

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《婚姻危機》是一部極簡現代劇，藉由每週進行婚姻諮詢前，短短10分鐘的對話，帶著觀眾一步步拼湊，倆夫妻Tom和Louise的到底是如何落到現在的地步。 當今世代，婚姻早已不再像古時那樣非得「白頭偕老」，對分居的接受度提高、離婚率的大幅增加，都顯示現在的人們已經比以前多出許多選擇。 然而，《婚姻危機》的Tom和Louise決定去婚姻諮詢，像是生病需要醫生來治療，婚姻也需要專家來修復。這就表示，他們雖也考慮著其他選擇，內心卻都想要修復這段婚姻。 於是這個可愛又無奈的故事就這樣開始了。 大概有80%都是這個鏡位 《婚姻危機》一共十集，每一集短短的10分鐘，都是精心設計、精彩絕倫的對白，就這麼看他們一路聊下去我都心甘情願。每一集都是金句連發，每一個針鋒相對都能激起你的反思，重點是毫不沈悶，老實說我也很意外，看一對夫妻鬼扯竟然這麼有娛樂性。 以談話（嘮叨）為主體的作品很多，但這部的特別之處在於場景、時間都固定，沒有偶爾的Flash Back，沒有畫面外的資訊，一切真的就只能靠兩人的對話來找線索。 假如真的只有耍耍嘴皮，那叫脫口秀，《婚姻危機》可不止如此，它在短小、飛快的段落中讓觀眾摸索出背景故事，說真的，看第一集的時候感覺自己就像個偵探一樣。 龐大的資訊量就這麼在辯論中一覽無遺，它甚至沒有拍出他們進行婚姻諮詢時的畫面，如果他們的生活是一個1000x1000的拼圖，我們手中簡直就是只有其中的一片。 但就是因為如此，我覺得《婚姻危機》才會那麼出乎意料，看不到開始與結束，甚至重要的過程，反而成為最吸引我一集集不停點開的原因。 另外，Chris O'Dowd和Rosemund Pike產生的火花非常迷人，沒有一刻出戲，都是水到渠成的爭執，一直沒說出口的「愛」反而被表達的淋漓盡致，真心很喜歡。 我非常推薦這部電視劇，儘管你可能在想：這簡介看起來好無聊喔誰要看啦。相信我，我知道。不過，還是希望你給它一集，短短10分鐘的機會，讓自己能認識到這部用心製作、機智無比的好劇。 延伸閱讀： 【英劇推薦】《Fleabag 倫敦生活》新穎、諷刺又令人心碎 【美劇推薦】論男人的嘴砲與友情《好萊塢教父 》
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【電影】《絕命大平台》結局解讀

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先上感想，《絕命大平台》不是一般的驚悚爽片，它有著絕佳的概念和藝術成分，但我個人不那麼喜歡，理由有二：第一，我更喜歡用「隱喻」來表達內核的成人寓言，但《絕命大平台》已經遠超過隱喻，根本是直接指著問題核心說教了，這樣把議題明擺在桌上的作品往往使我感到無趣；第二，它的概念太好，卻沒有相對應的角色來推動，裡頭呈現出的人性的確真實，觀眾絕對知道某些情況下角色會做出什麼行為，結果他也真的那麼做了，毫無「意外感」，或者說驚喜，我覺得是滿可惜的。 儘管如此，《絕命大平台》還是滿值得一看，氣氛營造的不錯，設定新穎且引人思考，算是成功的反烏托邦作品。奉上預告片。 以下為個人對於結局的解讀，不一定正確，拜託跟我討論討論。涉及劇情請斟酌觀看。 好的。 關於結局，我認為，主角早就死了，女孩並不存在，象徵message的甜點成功傳回到頂樓，然而廚師以為這道菜完好的被退回來只是因為裡面有頭髮而已。所以最後真正的message根本沒有傳達到。 自從主角們到了女孩那一層後，一切事物都變得不合理，規則消失了（沒變冷變熱）、女孩還存活（那一層不可能有食物，也沒有屍體），所以，在主角即將失去意識之際才出現的女孩，我覺得只是主角太過渴望，所產生的幻想。 另外，我在很初期就在想，亞裔女一直沒有死亡，那麼除非每個月小孩都在比她還高的樓層，不然她早就找到小孩了才對。所以，小孩不一定真的存在，唯一確定存在的地方就是主角的腦海。事實上，我們也沒有從亞裔女口中得到任何消息，只是「聽說」而已，可能她有其他理由，或存粹是個規則的破壞者，和黑人一樣。 其他部分，關於社會階層、權力垂直，大多數的象徵都淺顯易見，但我還有個疑問：那盤完整的蝸牛到底有什麼涵意？實在毫無頭緒，希望你可以和我分享你的看法。 延伸閱讀： Netflix的《碳變》到底值不值得看 《俄羅斯娃娃：派對迴旋》
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【英劇推薦】《The End of the Fxxxing World》X你的世界末日

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《The End of the Fxxxing World｜去你的世界末日》，同名漫畫改編，先讓我們來看看簡介： 17歲的James確信自己是個精神變態者，他冷血無情喜愛殺生，在奪取普通的生命已無法滿足他之後，他決定殺掉來接近他的叛逆少女Alyssa...... 必須說，直白的片名與介紹無疑是相當成功的，因為會被吸引的觀眾群，絕大部分也都會愛上裡頭包的餡料。 兩個厭世青少年的相遇，就這麼擦出一段病態溫馨與詼諧莫名其妙共存的光火。 《The End of the Fxxxing World》融合了驚悚、青春、黑色幽默等元素，血腥又唯美，詭異卻可愛，而最令人驚艷的，是那與劇情完美契合的配樂，時而旁白般輔佐，時而堆疊起情緒，偶爾還來一發絕妙的幽默，可以說是讓《TEOTFW》獨具特色最大的功臣。 風格方面，前幾集有濃濃的Wes Anderson氣息，從排列整齊的信和動物屍體，到不帶情緒的內心獨白皆可見一斑；敘事方面，則是從James和Alyssa的雙線視角，捉摸著對彼此與這個世界的理解，而絕望與希望也都在站進那雙鞋後變得無比巨大，令人恍惚。 握著青春的因子，《TEOTFW》在怪誕之餘，仍不可避免的畫了一道「成長」的印記，相比那些上班族或是中年無力的厭世，James變態的思維和Alyssa瘋狂的偏激看似無病呻吟，其實是不信任這個世界下最盡力的妥協，於是在灰冷的逃避之路上，不知不覺逃進彼此的心胸，最終摸清了自己的位置與意義。 生而為人，我們本就都是怪胎。 真心推薦，尤其畫面與配樂真的太賞心悅目，厭世的情懷又如此動人，不過也真心希望別出什麼第二季。如此豐富又俐落的故事，就讓它在最亮麗的季節凋落，能偶爾發出迴響便已足夠了。 延伸閱讀： 【英劇推薦】《Fleabag 倫敦生活》新穎、諷刺又令人心碎 【美劇推薦】論男人的嘴砲與友情《好萊塢教父 》 【英劇推薦】《State of the Union 婚姻危機》
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